Hirom's Amblin' Report

2005年７月に初演だった『NINAGAWA 十二夜』だが、評判が良くて何度かの国内再演をしていた。そしてこの春には、なんとロンドンはバービカン・シアターで公演を行い、新橋演舞場の六月大歌舞伎はその凱旋公演である。初演の時と大きく異なるのは三幕構成から二幕構成に変えたこと。これで冗長さがなくなり、ぐっとメリハリが効いて見易くなったんじゃないかと思われる。他にも踊りの部分やら何やらいろいろと手を加えたというのはインタビュー記事などで読んでいたが、実際に見ないとどう面白さがアップしているのかはわからない。あまり気になったので、急遽チケットを確保して見に行ってきた。

全体のテンポはすごく良かった。特に後半はたたみかけるように進む。舞台美術は初演から変わらず鏡を使ったスタイルで、移り込む登場人物や灯り、客席が美しい。回り舞台をめいっぱい利用した場面転換では、主要人物にピンスポットがあたり周囲をライトダウンすることで、それまで動いていた人物達が人形になって箱庭に入っているかのような印象を与え、それがまた美しい。1階席から見た場合にどうなのかはわからないが、3階席から見る分にはものすごく良い効果だった。ハープシコードの音色はこの美術にとてもよく合う。二幕構成にした弊害は、琵琶姫の兄である主膳之助の話が、ちょっとわかりにくくなったことか。ないと困るけどありすぎても冗長になるので、バランスとしてはこんなものかと思わないでもないけれど。

衣装の色も、たぶん初演時とは細かく違っているようだ。例えば時蔵の織笛姫が赤姫なのは変わらないが、通常の赤姫の衣装の上にワインレッド（臙脂色？）の重ねをまとっており、これが頑固でもあり兄の死を悼む妹でもある姫に重みを加えている。今回は翫雀がやっている安藤英竹は薄紫色の衣装に真っ赤な木靴で、品の良さとおかしみを同時に醸し出している。

役の工夫は、ものすごかった。翫雀の安藤英竹は「ぼく」という言葉に強いアクセントを置く独特な喋り方で、さらには英語も交えての台詞運びで笑いを誘う。左團次の洞院鐘道は性悪なところがなく、ただ面白おかしく暮らしたいような感じに見え、亀治郎の麻阿とのアツアツっぷりがかわいらしかった。そしてやはり特筆すべきは麻阿だろう。初演時にもなんてすごいはじけっぷりと思い、亀治郎が一皮むけたと感じたものだが、今回は更にパワーアップしている。コミカルな場面、脇の主な筋でもある棒太夫を罠にかける部分については、とにかくこの人がひっぱっている。ただ筋をひっぱるだけでなく、共演者を乗せ客席を乗せ、やりすぎるギリギリ手前で踏み留まっているバランスの良さ。さすがである。おかげで菊五郎の棒太夫／捨助など、すごくいい演技をしていて面白かったり深かったりしているのに、最も強く印象に残るのは麻阿だ。とは言え、再演を重ねてきたおかげかアンサンブルとしても非常にバランスがいいので、主筋が霞むことはないのだけれども。

今月の筋書きに小田島雄志が寄せているように、歌舞伎とシェイクスピアには共通する点が多いとは、昔から言われていることだ。だけど歌舞伎にシェイクスピアを取り入れて成功したのは、この演目が初めてだろう。蜷川幸雄という希代の名演出家の介在なしには、成功もなかったかもしれない。歌舞伎と現代劇とシェイクスピアの、幸せなマリアージュだったと言える。この秋には国立劇場で『テンペスト』を文楽としてやるそうだが、柳の下に二匹目のドジョウはいない。確かに『テンペスト』なら「人形劇」向きではあるが、歌舞伎での取り組みとはまったく別物だろう。間違っても下手な『児雷也』みたいにならないことを祈る。

今月の歌舞伎座は、夜の部で松本金太郎、つまり染五郎の息子で幸四郎の孫の初舞台がある。親子三代揃い踏みを見たいというファンが押し寄せて、夜の部直前の歌舞伎座前では一幕見席の列が道路まで延びていく勢いだ。しかし私のお目当ては、昼の部の親子三代揃い踏み、片岡仁左衛門、孝太郎、千之助だ。仁左衛門一世一代の『女殺油地獄（おんなごろしあぶらじごく）』の与兵衛、お吉を孝太郎、お吉の子を千之助。楽しみにしてきたが、生憎の雨模様。しかし演目には似合った天気かもしれない。

昼の部は11時開演、15時45分までという長丁場で、大阪出張から帰って来た疲れが取りきれてない身にはつらかろうと思い、『正札附根元草摺（しょうふだつきこんげんくさずり）』『双蝶々曲輪日記　角力場（ふたつちょうちょうくるわにっき　すもうば）』は思い切ってパスした。福助と梅玉の舞踊もの、『蝶の道行（ちょうのみちゆき）』から見る。舞台冒頭、いきなり暗闇を2羽の蝶々がきらきらと飛び交う。客席に失笑が...いらないんじゃないか？そもそもこの舞踊は先にある粗筋を知らないとよくわからないのだけど、まあ、飽きずに最後まで見られたのは踊り手2人の力量ゆえだろう。

そしてお目当ての『女殺油地獄』。本人が「もうやらない」と言っていたのを、歌舞伎座さよなら公演へのリクエストで「一世一代」と銘打っての最後の与兵衛なのだ。最も私は初めて見るのだけども、この演目。これまでどうも縁がなかったのだけど、一度は見たい演目だったので、それを仁左衛門で見られる最後の機会に恵まれた。すべりこみセーフって感じである。期待して当然だろう。もちろん期待は裏切られることなく、むしろそれ以上であった。御本人が固辞していた理由は、与兵衛が「若い」役だから自分にはもう似合わない、であったそうだが、なんのなんの。20代の我が侭な放蕩息子、手のつけようのない甘ったれの不良そのもの。また孝太郎がきっちり対等に演りあっていて、素晴らしい。秀太郎のお沢、歌六の徳兵衛もしっかりと脇を支え、良い芝居を作り上げていた。本当に、見られて良かった。

ただ惜しむらくは凄惨な油まみれの殺し場で客席から笑いが起こっていたこと。笑うような場面ではないし、決してコミカルに見える芝居をしているわけではない。それでも笑いが起こるのは、テレビのお手軽なお笑い番組等のせいで「滑って転ぶ姿は滑稽なものだから笑うもの」という刷り込みがなされている世代がいるからじゃないだろうか。実際のところ、徐々に笑い声は減っていき、最後はどんなに滑っていても笑い声はちらとも起こらなくなっていった。その場面の本質的な意味をきちんと受け取れていれば、そもそも笑いは起こらないだろう。パターン認識の恐ろしさ、とでも呼ぶべきだろうか。そんな表面的な見方しかできない観客ばかりになったら、歌舞伎だけじゃなく、舞台芸能そのものが浅薄になっていってしまうんじゃないだろうか。ちょっと心配になってしまうよ。

そんなわけで今日は梅酒を漬けた。梅は昨晩あく抜きをして朝から籠に上げて水気を切ってあったし、容器も空っぽにして洗って乾かしてあったし、今年は梅酒仕込み用に麦焼酎『天盃』35度を買ってあるし、もちろん氷砂糖も買った。準備万端である。

乾いた梅のへたを爪楊枝の先でそっとはずす。梅の実には傷を付けないように注意。容器は少量の焼酎で中を万遍なく消毒しておく。容器に梅をそっと入れて、一層分くらいになったら氷砂糖をのせて、また梅を入れて、氷砂糖をのせて。容器が大きくて梅の実が1kgくらいなら2層で終わり。焼酎を静かに注ぎ入れて、しっかり蓋をして、冷暗所にしまって終わりだ。できれば仕込んだ日付を書いてラベルとして貼るとよい。しばらくは毎日そっと容器をゆすって溶け出した氷砂糖が全体に行き渡るようにしてやった方がいいのだが、がんがん振り回すと逆効果らしいので気をつけよう。これで来年もまたおいしい梅酒が飲める、はず。梅酒の梅がおいしいジャムになることもわかったし、一石二鳥な気分。今年もうまく漬かりますように。

梅が出回ってるのが目について、今年も梅酒を漬けることにした。去年のはかなり美味しく濃くでき上がり、日々おいしく飲まれているが、でっかい果実酒の容器にまだ半分以上が残っている。これは熟成を重ねつつ消費される予定だが、まずは梅の実を引き上げて、酒部分だけにして取っておくことにした。そうしないと新たに梅酒を漬けるために容器を一つ増やさねばならなくなてしまう。それはあまりに場所塞ぎで、我が家のようなマンションではやっていられない。

というわけで、今日は梅の実を梅酒から引き上げて、その実でジャムを作ってみた。アルコール分を飛ばすためにいったん煮こぼして、さらに実が軟らかくなるまで軽く煮る。あとは、その実を種からこそげて落とし、ホーローの鍋でくつくつと煮て、適宜お砂糖を加えて出来上がり。たぶん梅の実が1kgくらいに対して、とうもろこし糖を200g強くらいは入れたか。ゆでこぼして実をほぐすまでの段階で、香りだけで酔っぱらいそうになった。濃厚な香り。香りは濃厚でも保存は効かないだろうと思われるので、なるべく短期で使い切らねばならない。来週は梅ジャムを使ったケーキか何かを作ってみようか。

久しぶりの歌舞伎座。昼の部は『暫（しばらく）』で幕開けだ。今月は昼と夜のどちらを見るかと考えた時に、この演目があるので昼にしたのだ。歌舞伎十八番の演目は、なんとなく見るだけで厄落としになりそうなので。あの成田屋のぎろっとした目がそんな気にさせるんだろうけど。実際、成田屋の「睨み」を浴びれば病気にならない、ということだ。そう言えば前回この演目を見たのは海老蔵襲名興行初日だったよなあとしみじみ回想。海老蔵はその時と比べると、風格はあったけど、今日は声が裏返りまくっていた気がする。なまず坊主を翫雀、女なまずを扇雀が楽しそうにやっていて良い。

休憩30分の後は富十郎の『寿猩々（ことぶきしょうじょう）』と芝翫の『手習子（てならいこ）』の人間国宝舞踊2連続。お２人ともお達者で、と言いたくなるお歳なのだが、元気だよなあ。芝翫の時には後見をやっていた芝のぶの美しさに見とれてしまった。動きもミニマムでよい。

そして本日初めて見るので楽しみにしていたのが『盲長屋梅加賀鳶　加賀鳶（めくらながやうめがかがとび　かがとび）』だ。最初の幕での加賀鳶の勢揃いが豪勢な面子だこと！三津五郎、菊之助、松緑、海老蔵、松江、男女蔵、巳之助、萬太郎、亀蔵、市蔵、権十郎、秀調、團蔵、左團次がずらっと並び、束ねる頭領が梅玉と菊五郎だ。この幕だけでも来た甲斐があるってもんだろう。菊五郎は二幕目からは悪役・按摩の道玄で、時蔵がその愛人のお兼という悪女なのだけど、これがまたいい感じで、ひどい話なんだけど楽しく見られた。最後の道玄と捕り手たちの立ち回りがユニークでユーモラス。

いい加減ここまで来ると疲れて帰りたいとこだが、最後は菊之助、松緑、右近で舞踊『戻籠色相肩（もどりかごいろにあいかた）』というので頑張って見る。菊之助が東の籠かき、松緑が上方の籠かき、右近が島原の禿。くだけた感じでゆったり見られる演目だった。

しかし今回は花道での見せ場が多い演目ばかりだったので、3階A席ほぼ正面は悲しかった。来月はちと考えよう。

何気なくTVを見ていたら、中島みゆきが白無垢で出てきてぶっ飛んだ。すごい。いや、美しいのは美しいのだが...何と言うか、インパクト大。

とある結婚式場で衣装合わせをしているらしき女性、これがウェディング姿の松田聖子で、通りすがりの白い大型犬を連れたもう一人の白無垢女性が中島みゆき。ウェディング姿の聖子に気づいて足を止めたみゆきに聖子が「かっこいいですね」とはにかむような初々しいような花嫁らしい笑顔で言えば、「照れますな」と笑って返すみゆき。その前のシーンでは、聖子の名曲『赤いスイートピー』を鼻唄で歌いながら化粧品を塗るご機嫌なみゆきの横顔、そして最後のシーンでは犬と戯れながら写真に収まる姿が見られる。

それだけのCMなんだけど、これはすごいと思う。まず人選とシチュエーションがぶっ飛んでいる。私生活で何回か結婚離婚を繰り返していて現在は独身の、つまりは、決して幸せな結婚生活に恵まれたとは言えない松田聖子。過去に不倫報道がされたことはあっても結婚したことも幸せな恋愛が報道されたこともない私生活不明と言われる中島みゆき。いずれも年齢は40〜50歳代だから、きっとこの化粧品はそこらの女性をターゲットにしているんだろうが、これだけ結婚に対してポジティブイメージがあるとは言えない２人を敢えて花嫁衣装で出したのがすごい。 確かに２人とも年齢不詳な人達で、共通するのは我が道を行きながらいい歳の取り方をしてるなって感じさせることだから、「美しく年齢を重ねましょう」というCMにはもってこいか。 そして更には、このCM上には花婿が不在で、だけど花嫁衣装の２人は美しかったり凛々しかったりするのだ。うーん、深読みしてくと、いろいろ...。

と、見る度につい考えてしまうのだけど。とにもかくにも、ほんの短い時間だけど、軽やかに鼻唄を歌いながらローションを塗ってるらしきみゆきさんの笑顔があまりにも素敵なので、結局どうでもよくなるのよね。いつまで放映しててくれるかな？

我が家では朝食は各自で自由で、私はどちらかというと平日はあまり炭水化物を摂らない。気が向くとシリアルを食べたり、ベーグルを食べたりが関の山だ。そのベーグルも、買って来て冷凍してあれば食べることもあるかなくらい。それがどういうわけだか、最近とみに「作ってみたい」欲が高まってしまったのだった。

インターネットであれこれ調べたところ、とっても簡単そうに見えたのも作ろうという気持ちを後押ししてくれた。というわけで、本日は夕食にベーグルを食べることにして、ポトフを仕込む私の隣で相方が一生懸命こねこねしてくれた。レシピは『クオカ』の基本のベーグルを採用。写真も付いてて判り易かった。パン類のコネは力と根気がいるので、男性にやってもらうのには適していると思う。おかげでしっかりと弾力のある生地が仕上がり、美味しそうに焼き上がった。モラセスの代わりに蜂蜜を使ったのだけど、いい色だ。ベーグルは焼いてあら熱が取れたあたりで食べるのが一番おいしいそうで、そのタイミングを待ってポトフと野菜サラダと一緒にいただく。外はカリッと、中はふわっとでいい案配。おいしい。そのままでもいけるが、蜂蜜やジャムとも相性がいい。4個できたので、二人で1個ずつ食べて、2個は明日の朝食用に置いておく。どんな変化を見せてくれるのか楽しみ。